Stand-Up Kültürüne Taze Bir Soluk

Mizah, tıpkı vakit üzere değişiyor, dönüşüyor ve yeni formlar kazanıyor. Funny Business, klasik stand-up anlayışını yine şekillendirerek, izleyiciyi yalnızca bir kahkaha atan değil, şovun yaşayan bir kesimi haline getiren dinamik bir platform sunuyor. Genç teşebbüsçü Kaan Sabancı ve komedyen Cem Ülergin’in ortak vizyonuyla doğan Funny Business, her performansında sahneyi yeni yeteneklerle ve sürprizlerle buluşturuyor.

Sınırları zorlayan espriler, alışılmışın dışında bir sahne gücü ve izleyiciyi içine çeken interaktif bir deneyim… Funny Business’ın kurucu ortaklarıyla, çağdaş mizah sahnesine nasıl istikamet verdiklerini ve kahkaha dolu bir aktifliği nasıl inşa ettiklerini konuşuyoruz.

Funny Business’ın cümbüş dünyasındaki pozisyonunu nasıl tanımlarsınız? Bu alanda markanızı başkalarından ayıran en değerli özellikler nelerdir?
Funny Business olarak operasyonlarımızı hayli butik bir yapıyla yürütüyoruz. Kimi vakit şirketlere giderek kurumsal kimliklerine uygun gruplar oluşturuyor, kimi vakit ise konutlara yahut özel davetlere katılıyoruz. Stand-up şovları düzenlediğimiz yerler ise çoklukla kendi müdavim kitlesine sahip yerler oluyor. Her aktiflik için itinayla bir takım belirliyoruz. Bizi en çok farklı kılan özellik, butik bir yapı ve operasyon olmamızın işimize gösterdiğimiz ihtimamı artırmasıdır.

Stand-up şovlarınızda ele alınan hususlar ve mizahi stiller nasıl şekilleniyor? Bu seçimlerde izleyicilerin beklentileri nasıl bir rol oynuyor?
Bugün komedyen yelpazesi hiç olmadığı kadar geniş. Bu durum, bizim hem kendini kanıtlamış hem de yükselişte olan birbirinden farklı komedyenleri sahneye çıkarmamıza imkan sağlıyor. Seyircinin beklentisi, sahnede önemli bir aralık kat etmiş ve yükselen stand-up sanatkarlarını izleyebilmek. Burada sanatkarların ele aldığı hususlardan çok, bunları performansa nasıl yansıttıkları değerli. Bizim yaratmaya çalıştığımız sinerji, izleyicilerin bahis ya da içerikten bağımsız olarak en farklı ve tecrübeli komedyenlerle ortak bir tecrübesi paylaşabilmeleridir. Gereğince komik olduğunuzda kimse mevzuların ne olduğu üzerinde fazla durmaz.

“
“Stand-up’ı mümkün olduğunca demokratik bir biçimde sunarak farklı kümelere ulaşmayı amaçlıyoruz.”

Gösterilerinizi düzenlerken mekan seçimi, atmosfer ve sahne tasarımı üzere ögelere nasıl bir ihtimam gösteriyorsunuz? İzleyiciler üzerindeki tesiri nedir?
Şu ana kadar stand-up aktifliği düzenlediğimiz her yerin kendine ilişkin bir kültürü, kimliği ve kitlesi oldu. Bizim önceliğimiz, bu kitlenin yapısını uygun anlayarak en uygun komedyen seçkisini sunmak. Çoğunlukla, halihazırda makul bir atmosfere sahip yerlerde aktiflik düzenleyerek, hem bu atmosfere ahenk sağlamaya hem de işimizin gerekliliklerini yerine getirmeye dikkat ediyoruz. Bazen iki inşaat paletinin üzerine halı serip boğaz görüntülü bir yalıda şov yaptığımız da oluyor.

Mizah, sadece güldürmekle kalmayıp toplumsal sıkıntılara da dikkat çekebiliyor. Funny Business olarak bu bağlamda nasıl bir yaklaşım benimsiyorsunuz?
Bizim işimiz kahkaha ve cümbüş üzerine şurası. Toplumsal problemlere değinmek, her sanat kısmında olduğu üzere stand-up’ta da doğal bir süreçtir. Komedyenlerin gündeme dair problemleri ele alması onların tercihi olmakla birlikte, bizim için öncelik her vakit seyircinin ne kadar âlâ güldüğü oluyor. Son vakitlerde insanların ilgisi toplumsal bahislere daha fazla yönelmiş olabilir, bu da komedyenlerin performanslarına doğal olarak yansıyor. Fakat bizim için kıymetli olan, stand-up gösterisinin başarısı ve seyircinin eğlenme seviyesidir.

Türkiye’deki kurumsal şirketlerin çalışanları için motivasyon aktifliklerine olan talebini nasıl değerlendiriyorsunuz? Bu alandaki eksiklikleri nasıl doldurmayı hedefliyorsunuz?
Gerçekleştirdiğimiz kurumsal etkinliklerden aldığımız geri bildirimlere nazaran, tıpkı iş yerinde çalışan şahısların bir stand-up gösterisinde bir ortaya gelmesi birçok açıdan yarar sağlıyor. Ortak bir cümbüş alanı yaratmanın ötesinde, çalışanların birbirlerini daha düzgün tanımasına ve ortalarındaki bağları güçlendirmesine yardımcı oluyor. Birebir komedyenin birebir esprilerine gülen çalışanların yeni bağlar kurduğunu gözlemledik. Stand-up sanatı, eş vakitli olarak gerginlik ve rahatlama hislerini işleyebildiği için iş yerindeki ilgileri olumlu istikamette etkileyebilir.

Türkiye’de stand-up kültürünün gelişimi için uzun vadede neler yapılması gerektiğini düşünüyorsunuz?
Stand-up’ın daha fazla alanda yer bulması ve bir formda kitlelere ulaşması gerekiyor. Stand-up kültürü daima gelişen ve dönüşen bir yapıdadır. Bu dönüşümün sağlıklı olabilmesi için olabildiğince farklı yerlerde ve farklı biçimlerde denenmesi gerektiğine inanıyoruz. Stand-up şovları için uygun olmadığı düşünülen yerlerde bile kısa müddette bir seyirci kitlesi oluşturabildiğimizi deneyimledik. Tıpkı formda, çok uygun gözüken sahnelerde beklenen etkiyi yaratamadığımız da oldu. Bu yüzden değişkenliklere açık olmak ve daima çalışmak büyük kıymet taşıyor.

Gösterilerinizde yer alan komedyenlerle nasıl bir bağlantı yürütüyorsunuz? Onların yaratıcı süreçlerini desteklemek ismine neler yapıyorsunuz?
Butik bir yapı ile çalışıyor olmamız, komedyenlere özgür bir alan sunmamıza yardımcı oluyor. Ekseriyetle komedyenlerin istedikleri latifeleri yapabilecekleri inançlı bir alan yaratmaya çalışıyoruz. Bazen belli yerlerde yahut etkinliklerde dikkate alınması gereken konuları lisana getiriyoruz, lakin bunu yaparken temel maksadımız, seyirciyle en verimli ve keyifli etkileşimin sağlanması oluyor. İçerik konusunda sunduğumuz en büyük dayanak, komedyenin ne söylediğinden çok nasıl söylediğine ve seyirciyle en yeterli nasıl bağlantı kurduğuna odaklanmak. Olabildiğince yaratıcı olmalarını teşvik etmeye çalışıyoruz.

Stand-up şovları ekseriyetle ferdi performanslarla anılır. Funny Business, grup çalışmasını öne çıkaran bir yapıya sahip mi? Bu nasıl bir sinerji yaratıyor?
Geleneksel olarak stand-up, tek bir komedyenin yüzlerce ya da binlerce seyirciye uzun bir performans sunması üzerine şurası. Lakin stand-up sanatı, öteki sanat kolları üzere farklı formlar alabilir. Barlar ve kafeler, bu sanatın kent kültürüne daha düzgün nüfuz etmesi için büyük bir fırsat sunuyor. Komedyenlerin tek başlarına başarılı olabilmeleri için farklı izleyici kümelerine hitap edebilmeleri gerekiyor. Bunu sağlamanın en uygun yolu, çoklu şovlar düzenlemek ve seyircilere farklı komedyenleri izleme fırsatı sunmaktır. Bu sayede hem seyirciler seçim yapma talihine sahip olur hem de komedyenler kendi kitlelerini daha sağlıklı bir biçimde oluşturabilir.

Funny Business etkinliklerini daha kapsayıcı ve farklı demografik kümelere hitap eden bir yapıya dönüştürmek için planlarınız nelerdir?
Amacımız, olabildiğince farklı seyircileri ve komedyenleri bir ortaya getirmek. Günün sonunda herkesin, kime nasıl hitap ettiğini daha güzel anlayabilmesi için imkanlar yaratmayı hedefliyoruz. Stand-up’ı mümkün olduğunca demokratik bir halde sunarak farklı kümelere ulaşmayı amaçlıyoruz. Bunun için çeşitli kentlerde ve yerlerde şovlar düzenleyerek farklı tecrübeler kazanıyoruz. Beklediğimizden daha fazla deneme yanılma sürecinden geçtik fakat bu süreç bize değerli tahsiller sağladı.

Türkiye’de mizah sahnesinin, farklı kültürel geçmişlere sahip insanları bir ortaya getirme potansiyelini nasıl görüyorsunuz?
Mizah sahnesi, halihazırda hayli birleştirici bir güce sahip. Farklı kültürel, etnik ve toplumsal geçmişlere sahip beşerler kulislerde bir ortaya geliyor ve ortak bir maksat etrafında birleşiyor. Güldürü yapmak üniversal bir motivasyon olduğu için bu sanatkarlar, sahnede ve seyirci karşısında da güçlü bir bağ kurabiliyor. Funny Business olarak, stand-up yapılabilecek alanların artırılması ve bu sanatın daha geniş kitlelere ulaşması için çalışmalarımızı sürdürüyoruz.